Санкт-Петербург
COLLECTIVE SEEU
Дизайнер
769
Просмотров
6
Лайков
0
Комментариев
SEEU — это студия архитектуры и дизайна интерьера, создающая выразительные и атмосферные пространства на стыке современности и традиции.
Мы всегда ставим на первое место потребности тех, кто взаимодействует с пространством, находим суть в неочевидных деталях и создаём пространства с характером.
Они передают культуру, говорят о вкусе и запоминаются — как чувство.
Мы всегда ставим на первое место потребности тех, кто взаимодействует с пространством, находим суть в неочевидных деталях и создаём пространства с характером.
Они передают культуру, говорят о вкусе и запоминаются — как чувство.
Ресторан «Приплыли» — это летний сад у воды, вдохновленный ландшафтом марины и природной пластикой кувшинок. Мы создали пространство, где зелень, мягкая тень и вид на катера становятся частью ежедневного отдыха. Это место для спокойных обедов, долгих вечеров и ощущения настоящего лета у самой воды.
Терраса «Приплыли» спроектирована как открытый сад, встроенный в ритм яхтенной марины.
Природный мотив кувшинок стал основой визуальной идеи. Мы перенесли этот образ в архитектуру, создав крупные зонты в форме листьев. Они образуют лёгкую тень и дают пространству мягкий, пластичный силуэт. Эти «листы» становятся связующим элементом между водой, зеленью и архитектурой.
Терраса погружена в многоуровневую зелень: деревья в кадках, кустарники, травы и цветы. Растения формируют приватные зоны и создают ощущение небольшого сада у воды.
Все элементы выбраны так, чтобы поддерживать ощущение летней лёгкости. Терракотовые горшки, натуральное дерево и лёгкие текстильные вставки добавляют тепла и фактуры. Матовый металл работает как тонкая современная рамка для природных форм.
Пространство адаптируется к разному времени дня — от яркого солнца до вечерних огней. Подсветка «листов» создаёт мягкую атмосферу и подчёркивает их органичную геометрию. Терраса открывает широкие виды на марину и создаёт ощущение, что сад буквально стоит на воде.
Это место, где природа становится частью отдыха без необходимости уезжать за город. Здесь хорошо забыть о городе и погрузиться в ритм летнего дня. «Приплыли» работает как пространство встреч, прогулочного настроения и тихих пауз и служит точкой летнего притяжения.
Терраса «Приплыли» спроектирована как открытый сад, встроенный в ритм яхтенной марины.
Природный мотив кувшинок стал основой визуальной идеи. Мы перенесли этот образ в архитектуру, создав крупные зонты в форме листьев. Они образуют лёгкую тень и дают пространству мягкий, пластичный силуэт. Эти «листы» становятся связующим элементом между водой, зеленью и архитектурой.
Терраса погружена в многоуровневую зелень: деревья в кадках, кустарники, травы и цветы. Растения формируют приватные зоны и создают ощущение небольшого сада у воды.
Все элементы выбраны так, чтобы поддерживать ощущение летней лёгкости. Терракотовые горшки, натуральное дерево и лёгкие текстильные вставки добавляют тепла и фактуры. Матовый металл работает как тонкая современная рамка для природных форм.
Пространство адаптируется к разному времени дня — от яркого солнца до вечерних огней. Подсветка «листов» создаёт мягкую атмосферу и подчёркивает их органичную геометрию. Терраса открывает широкие виды на марину и создаёт ощущение, что сад буквально стоит на воде.
Это место, где природа становится частью отдыха без необходимости уезжать за город. Здесь хорошо забыть о городе и погрузиться в ритм летнего дня. «Приплыли» работает как пространство встреч, прогулочного настроения и тихих пауз и служит точкой летнего притяжения.
Конкурс:
Lofta Colora: Инновации в интерьере
Участник
Создавая интерьер «Лейлы», мы вдохновились атмосферой грузинского дома, которую почувствовали в горах Грузии в гостях в семейном доме Нино, члена команды. Душевная простота и внимание к деталям легли в основу концепции пространства. В интерьере сочетаются винтажные предметы, через которые говорит история, и минималистичная современная мебель. Такой подход позволил передать дух грузинской культуры в современном прочтении.
В ходе работы над интерьером мы побывали в гостях у Нино, члена команды ресторана, в её семейном доме в горах Грузии. Простота и душевность интерьеров вдохновили нас. Это место передавало дух грузинского дома, чье пространство наполнено историей и заботой о деталях. Мы перенесли эти элементы в концепцию интерьера “Лейлы”.
В интерьере использована винтажная мебель, которую мы с любовью искали на барахолках и антикварных рынках. Каждый предмет имеет своё уникальное прошлое и наполнен атмосферой грузинских домов, сохраняя связь с историей.
Контраст винтажу — минималистичная, но элегантная современная мебель. Она добавляет пространству свежести и подчёркивает современный взгляд на грузинскую культуру.
Под потолком установлен большой вентилятор, который медленно вращается, добавляя пространству кинематографичности. Форма лопастей вентилятора была разработана как коллаж, объединяющий элементы традиционной грузинской архитектуры, орнаменты, узоры ограждений, характер штрихов грузинской живописи. Помимо функциональности, вентилятор — настоящая отсылка к богатому культурному наследию Грузии. Вращаясь, он оживляет пространство и придаёт ему дополнительную выразительность.
Свет запроектирован таким образом, что вентилятор при движении создаёт игру света и тени, что ещё больше погружает гостей в атмосферу интерьера.
Сюжеты картин для ресторана мы, как архитекторы, разрабатывали с помощью нейросети, основываясь на работах знаменитого грузинского художника Никифороса Пиросмани. Затем эти изображения были отрисованы художниками, чтобы создать произведения, органично вписывающиеся в атмосферу интерьера. Картины также подчеркивают современную тенденцию в Грузии, отражая растущий интерес к искусству и культурному самовыражению, который становится важной частью общественного и городского пространства.
Одной из центральных деталей пространства стала диджейская стойка. Она символизирует связь ресторана с современной музыкальной культурой Грузии, известной своим влиянием на электронную сцену. Музыкальные сеты объединяют традиционные грузинские мотивы с энергией рейва, создавая атмосферу, которая отражает уникальный дух Тбилиси — города, который называют вторым Берлином.
В ресторане много зелени, что подчёркивает связь с природой. Растения размещены по всему пространству, создавая уют и отсылая к характерной для Грузии любви к садовым и домашним растениям. Этот элемент переносит гостей в тёплый грузинский двор или сад, где жизнь кипит на фоне зелени.
Название “Лейла” выбрано не случайно. Имя “Лейла” ассоциируется с красотой, загадочностью и глубокой эмоциональностью. В восточных и грузинских традициях оно связано с романтическими историями, символизируя нежность и силу женской натуры.
В ходе работы над интерьером мы побывали в гостях у Нино, члена команды ресторана, в её семейном доме в горах Грузии. Простота и душевность интерьеров вдохновили нас. Это место передавало дух грузинского дома, чье пространство наполнено историей и заботой о деталях. Мы перенесли эти элементы в концепцию интерьера “Лейлы”.
В интерьере использована винтажная мебель, которую мы с любовью искали на барахолках и антикварных рынках. Каждый предмет имеет своё уникальное прошлое и наполнен атмосферой грузинских домов, сохраняя связь с историей.
Контраст винтажу — минималистичная, но элегантная современная мебель. Она добавляет пространству свежести и подчёркивает современный взгляд на грузинскую культуру.
Под потолком установлен большой вентилятор, который медленно вращается, добавляя пространству кинематографичности. Форма лопастей вентилятора была разработана как коллаж, объединяющий элементы традиционной грузинской архитектуры, орнаменты, узоры ограждений, характер штрихов грузинской живописи. Помимо функциональности, вентилятор — настоящая отсылка к богатому культурному наследию Грузии. Вращаясь, он оживляет пространство и придаёт ему дополнительную выразительность.
Свет запроектирован таким образом, что вентилятор при движении создаёт игру света и тени, что ещё больше погружает гостей в атмосферу интерьера.
Сюжеты картин для ресторана мы, как архитекторы, разрабатывали с помощью нейросети, основываясь на работах знаменитого грузинского художника Никифороса Пиросмани. Затем эти изображения были отрисованы художниками, чтобы создать произведения, органично вписывающиеся в атмосферу интерьера. Картины также подчеркивают современную тенденцию в Грузии, отражая растущий интерес к искусству и культурному самовыражению, который становится важной частью общественного и городского пространства.
Одной из центральных деталей пространства стала диджейская стойка. Она символизирует связь ресторана с современной музыкальной культурой Грузии, известной своим влиянием на электронную сцену. Музыкальные сеты объединяют традиционные грузинские мотивы с энергией рейва, создавая атмосферу, которая отражает уникальный дух Тбилиси — города, который называют вторым Берлином.
В ресторане много зелени, что подчёркивает связь с природой. Растения размещены по всему пространству, создавая уют и отсылая к характерной для Грузии любви к садовым и домашним растениям. Этот элемент переносит гостей в тёплый грузинский двор или сад, где жизнь кипит на фоне зелени.
Название “Лейла” выбрано не случайно. Имя “Лейла” ассоциируется с красотой, загадочностью и глубокой эмоциональностью. В восточных и грузинских традициях оно связано с романтическими историями, символизируя нежность и силу женской натуры.
Конкурс:
Lofta Colora: Инновации в интерьере
Участник
«Соль» — реновация, превратившаяся в культурный диалог: азиатское спокойствие и европейская экспрессия, локальные материалы и балки с историей. Работая над проектом «Соль», мы временно переехали в Калининград, чтобы почувствовать его контекст и собрать живые детали будущего интерьера. Локальные рынки, ремесленники и найденные предметы сформировали тактильный и визуальный язык пространства.
Интерьер основан на принципе локальности: каждый материал имеет местное происхождение и собственную историю.
Калининградский ясень, ручная керамика и найденные балки, всё это не просто материалы, а носители памяти. Их присутствие — способ вернуть пространству подлинность и культурную связь с землёй.
Для проекта мы временно переехали в Калининград, чтобы глубже почувствовать контекст. Поездки, встречи, локальные рынки и ремесленники стали источником тактильного и визуального кода интерьера. Иногда, чтобы уловить суть места, нужно быть не местным, а внимательным.
Именно это внимание — к материалу, к людям, к пейзажу — стало основой визуального языка проекта.
На потолке нашего проекта — резные деревянные балки, несущие в себе историю.
Когда-то они были частью старой конюшни в Калининградской области, построенной ещё в начале XX века.
Каждая балка была вручную очищена, восстановлена и встроена в новую конструкцию — уже не как утилитарная часть крыши, а как эмоциональный акцент пространства.
Тканевая внутренняя крыша и мягкий верхний свет создают ассоциации с японскими двориками. Лайтбокс напоминает бумагу сёдзи и формирует ощущение дневного, рассеянного света.
Стеклянные светильники-«цветы» отсылают к восточной философии — моменту природы, остановленному в движении. Они несут в себе концепцию мимолётности и внутреннего роста.
«Соль» в нашем прочтении — это культурная конструкция. Вдохновленные диалогом Азии и Европы: мы предложили новый синтез пространственной чувствительности.
Интерьер основан на принципе локальности: каждый материал имеет местное происхождение и собственную историю.
Калининградский ясень, ручная керамика и найденные балки, всё это не просто материалы, а носители памяти. Их присутствие — способ вернуть пространству подлинность и культурную связь с землёй.
Для проекта мы временно переехали в Калининград, чтобы глубже почувствовать контекст. Поездки, встречи, локальные рынки и ремесленники стали источником тактильного и визуального кода интерьера. Иногда, чтобы уловить суть места, нужно быть не местным, а внимательным.
Именно это внимание — к материалу, к людям, к пейзажу — стало основой визуального языка проекта.
На потолке нашего проекта — резные деревянные балки, несущие в себе историю.
Когда-то они были частью старой конюшни в Калининградской области, построенной ещё в начале XX века.
Каждая балка была вручную очищена, восстановлена и встроена в новую конструкцию — уже не как утилитарная часть крыши, а как эмоциональный акцент пространства.
Тканевая внутренняя крыша и мягкий верхний свет создают ассоциации с японскими двориками. Лайтбокс напоминает бумагу сёдзи и формирует ощущение дневного, рассеянного света.
Стеклянные светильники-«цветы» отсылают к восточной философии — моменту природы, остановленному в движении. Они несут в себе концепцию мимолётности и внутреннего роста.
«Соль» в нашем прочтении — это культурная конструкция. Вдохновленные диалогом Азии и Европы: мы предложили новый синтез пространственной чувствительности.
Конкурс:
Lofta Colora: Инновации в интерьере
Участник
Ресторан Brie — это сыроварня с французской кухней в сердце Бали, в деревне Убуд. Дизайн сочетает эстетику французского сада с локальными материалами и современными минималистичными формами. Пространство создаёт контраст с яркой и хаотичной атмосферой балийских улиц.
Ресторан Brie — это единственный на Бали ресторан-сыроварня с европейской кухней и французским акцентом.
Дизайн наполнен нотками эстетики французского сада: аккуратно подстриженные деревья, овечки и большое количество живых растений.
Brie контрастен и многослоен: на фоне роскошных текстур локальных пород дерева и винтажной стеклянной посуды появляются минималистичные объекты — бар из нержавеющей стали, зонты, создающие тень от яркого солнца.
Арт-объектом стала штора, накрывающая каменные скульптуры, отсылка к европейским дворцам. Она обращает внимание на работы местных мастеров и создаёт особую атмосферу в интерьере.
Здание ресторана выступает убежищем спокойствия в контраст с хаотичной атмосферой балийских улиц. Планировка геометрически правильная, с чёткой композицией, перекликающейся с регулярными садами Франции.
Ресторан занимает двухэтажное здание: на первом этаже сыроварня и большая открытая кухня. На втором — открытый бар, который плавно переходит в каменный коммунальный стол внушительных размеров с местом для диджея.
Посадки адаптированы под любой сценарий: классические стулья, диваны и полубарные высокие места.
В проекте задействованы исключительно локальные аутентичные материалы и производства. Контрасты интерьера — роскошные текстуры дерева и стекла с минималистичными современными формами — делают пространство многослойным и узнаваемым.
Ресторан Brie — это единственный на Бали ресторан-сыроварня с европейской кухней и французским акцентом.
Дизайн наполнен нотками эстетики французского сада: аккуратно подстриженные деревья, овечки и большое количество живых растений.
Brie контрастен и многослоен: на фоне роскошных текстур локальных пород дерева и винтажной стеклянной посуды появляются минималистичные объекты — бар из нержавеющей стали, зонты, создающие тень от яркого солнца.
Арт-объектом стала штора, накрывающая каменные скульптуры, отсылка к европейским дворцам. Она обращает внимание на работы местных мастеров и создаёт особую атмосферу в интерьере.
Здание ресторана выступает убежищем спокойствия в контраст с хаотичной атмосферой балийских улиц. Планировка геометрически правильная, с чёткой композицией, перекликающейся с регулярными садами Франции.
Ресторан занимает двухэтажное здание: на первом этаже сыроварня и большая открытая кухня. На втором — открытый бар, который плавно переходит в каменный коммунальный стол внушительных размеров с местом для диджея.
Посадки адаптированы под любой сценарий: классические стулья, диваны и полубарные высокие места.
В проекте задействованы исключительно локальные аутентичные материалы и производства. Контрасты интерьера — роскошные текстуры дерева и стекла с минималистичными современными формами — делают пространство многослойным и узнаваемым.
Конкурс:
Lofta Colora: Инновации в интерьере
Участник
